再见了, 冯小刚, 再见了, 张艺谋, 中国已迎来“新导演”时代

图|拾玖

文|Talk

经常看电影的朋友应该都能明显感觉到，现在的院线市场，真的彻底变天了。

放在前几年，只要电影海报上出现张艺谋、冯小刚这两个名字，根本不用看剧情、不用看演员，大家都会心甘情愿买票支持。

毕竟两位都是华语影坛的老牌大导，自带票房号召力，院线也会直接给到最好的黄金排片。

可今年过完春节档，再看端午档的票房成绩，两位顶级大导演，接连翻车了。

反观一部没名气、没明星、几乎零宣传的小成本电影，靠着路人观众口口相传，一路逆袭狂揽18亿票房。

说白了，属于老牌第五代导演的黄金时代，已经悄悄落幕，咱们内地电影，正式进入普通人也能出圈的新导演时代……

先说说端午档冯小刚的新片《抓特务》，上映之前，全网期待值直接拉满。

本身是热门年代IP改编，剧本底子不差，主演直接请到胡歌加雷佳音，两位都是国民度超高的实力派，演技完全不用愁。

院线一开始也十分看好，给足了排片，各大购票平台前期预测票房都很乐观，所有人都觉得，这部片稳稳拿下端午档票房冠军。

结果上映之后，现实狠狠泼了一盆冷水。

影片首日票房才两千多万，档期排名直接掉到第三，不仅打不过同期的海外动画电影，就连上映两个多月的老温情片，单日票房都比它高。

最尴尬的是口碑两极分化极其严重，老一辈观众和专业影评人很喜欢，豆瓣稳住7.5分。

冯小刚很擅长拍老北京胡同的烟火气，整部电影没有花里胡哨的枪战和反转，就是聚焦邻里之间几十年的恩怨日常，家长里短、街坊相处的细节拍得特别真实，经历过那个年代的人很容易共情。

但大部分年轻观众看完都直呼被骗，片名写着抓特务，大家本来想看紧张刺激的谍战片，全程高能烧脑，结果全程都是街坊日常琐事，剧情平淡没有冲突，看得昏昏欲睡。

其实根本不是年轻人看不懂年代片，而是冯小刚这些年，一直困在自己的舒适圈里走不出来。

他的拍片套路这么多年一成不变，一味堆砌怀旧元素，专注拍老一辈喜欢的慢节奏故事，完全跟不上当下年轻观众的观影节奏。

圈内业内人都夸有质感，可普通年轻人不爱看，票房自然高开低走。

如果说冯小刚只是口碑两极，那春节档张艺谋的《惊蛰无声》，翻车就更彻底了。

这部片当初有多被看好，结局就有多可惜。

稀缺的国安谍战题材，还有官方专业团队全程指导，剧本打磨了很久；演员更是顶配阵容，张译、朱一龙、易烊千玺强强联手，预售数据一骑绝尘。

当初业内一致看好，觉得轻轻松松突破20亿毫无压力，能扛起整个春节档的票房大盘。

可最终收官票房只有13亿，春节假期一过，票房直接断崖式下跌，后续完全没有长尾热度。

看过电影的观众都懂张艺谋的老毛病又犯了：画面做到了极致，故事却一地鸡毛。

不得不承认，张艺谋的镜头审美依旧顶尖，每一帧画面都精致无比，夜景、侦查场面氛围感直接拉满。

但是为了强行制造悬疑感，剧情反转生硬又突兀，人物动机莫名其妙，很多角色的行为根本不符合常理。

看完整部电影，只记得好看的画面，压根记不住完整的剧情和立体的人物。

这些年张艺谋的电影几乎都是同一个模板：重画面、轻剧情，重场面、轻人物。

观众现在看电影，早就不满足于单纯看视觉大片了，大家想要一个走心、完整、逻辑通顺的好故事，而不是一场华丽的视觉MV。

两位叱咤影坛几十年的大导演接连失利，不是他们技术变差了，而是他们的创作想法，早就跟不上现在观众的需求了。

两大顶配大片遇冷，反观今年杀出的黑马电影《给阿嬷的情书》，堪称电影圈最大的逆袭奇迹。

这部电影放在商业大片面前，浑身都是短板，没有一点能打的优势。

导演是行业新人，不是名校科班出身，之前没有任何代表作，圈内毫无名气；整部电影没有一个明星演员，出镜的全是素人和当地普通村民。

拍摄经费少得可怜，没有专业摄影设备，剧组就地取材，用三轮车改装拍摄工具，手电筒拿来补光，全程实景拍摄，一分冤枉钱都没花。

刚上映的时候，院线压根不看好，排片只有可怜的1.6%，全网零宣发、零广告，没有任何影视博主帮忙推广。

没有资本加持，没有流量造势，全靠看完电影的普通观众自发安利，靠着自来水口碑一点点翻盘。

一路逆袭下来，票房直接突破18亿，投资回报率吊打所有头部商业大片，豆瓣评分稳定9.3分，老少皆宜，全民好评。

它能爆火的原因其实特别简单：真诚。

主创团队踏踏实实做内容，花了三年时间，走访几百位南洋归国老人，翻阅上千封真实侨批家书，故事全部取材于真实往事，没有狗血煽情，没有刻意制造泪点。

只是简简单单讲述老一辈人隔海思念亲人、守望家书的日常，平淡又真实，恰恰戳中了所有人内心最柔软的地方。

其实不止这一部黑马片，最近几年出圈的好电影，大多都不是名导大作。

拍出《孤注一掷》的申奥、自学动画逆袭的饺子导演，全都不是老牌大导演，手里也没有顶级资源。

但他们有一个共同点：愿意低头看普通人的生活，讲普通人听得懂、有共鸣的故事。

反观老一辈大导演，早已习惯了大投资、大场面、宏大叙事，很少再关注当下年轻人的生活烦恼、普通人的喜怒哀乐。

以前观众看电影，看的是导演名气、演员阵容；现在观众越来越理性，名气再大、画面再好看，故事不好看，照样不会买单。

当然我们也不能一味否定张艺谋和冯小刚，两位导演曾经拍出无数经典神作。

《红高粱》《活着》《甲方乙方》《天下无贼》，每一部都是华语影坛难以超越的巅峰，他们见证了中国电影一步步崛起，功劳无可替代。

我们说再见，不是让两位大导演彻底退出影坛，而是告别过去那个**少数名导垄断全部资源**的时代。

以前资本、院线、宣传资源，全部扎堆涌向头部大导演，新人导演根本没有出头机会。

而现在市场变了，院线愿意给小成本电影排片，资本愿意扶持新人创作者，观众愿意为真诚的小故事买单。

电影不再是大导演和大牌明星的专属游戏，普通人用心拍出的好故事，照样可以出圈爆火。

未来的中国电影，不需要全部都是宏大震撼的商业大片，也需要贴近烟火气、贴近普通人的温情小故事。

老牌导演可以慢慢调整创作思路，多贴近当下观众；新人导演继续深耕现实，挖掘人间烟火。

两种风格共存，电影市场才会越来越健康。

大导演风光不再，从来不是一件坏事，反而说明电影行业在进步。

当一部无明星、无宣发、无大投资的三无小电影，可以靠真心打败顶级大片，就说明电影终于回归了本质：好故事，永远才是王道。

属于名导垄断银幕的时代落幕，属于万千普通创作者的新时代，正式来了。

你更喜欢张艺谋冯小刚的宏大大片，还是接地气的小人物温情电影？你觉得老牌大导演还能重回巅峰吗？欢迎评论区一起聊聊！